«Соколы» Нормана Фостера, «Скелет древнего животного» посреди виноградников Дуэро и другие новости архитектуры, дизайна и путешествий

Оглавление:

• Национальный музей Зайеда: «Соколы» Нормана Фостера
• Alwah House -цветущая структура ребристых лепестков
• Дюссельдорфский оперный театр по проекту Snøhetta
• Crosby Studios в Тоскане: Когда фермерский дом XVII века встречается с арт-объектом
• Винодельня Quinta de Adorigo: «Скелет древнего животного» посреди виноградников Дуэро
• Флагман HOFF в Мадриде: Розовый мрамор, который превратил бутик в исторический бульвар

Национальный музей Зайеда: «Соколы» Нормана Фостера

Начнем с монументального, друзья. На острове Саадият в Абу-Даби (рядом с Лувром и Гуггенхаймом, чтобы вы понимали уровень амбиций!) наконец-то завершился многострадальный проект Национального музея Зайеда (Zayed National Museum) от Foster + Partners.

Этот музей - оммаж покойному шейху Зайеду бин Султану, основателю ОАЭ, и это, без сомнения, самый кинематографичный и экспрессивный дизайн Нормана Фостера за последние годы. Здание выглядит так, будто пять гигантских, легких крыльев сокола (или перьев) пронзают пустыню. Крылья, высотой до 125 метров, это не просто декор. Это сложнейшие стальные конструкции, работающие как пассивные тепловые башни. Они вытягивают горячий воздух, используя естественную конвекцию и прохладу подземных галерей.

Фактически, Фостер построил не просто музей, а низкоуглеродную систему кондиционирования в форме скульптуры. Внешняя облицовка – это микс легкого белого камня, ажурных стальных ферм и стекла.

Внутри огромный, залитый светом вестибюль, подземные галереи и, конечно, роскошный вид на Персидский залив. Проект был задуман еще в 2007 году, и, кажется, эти металлические соколы летели к своему завершению дольше, чем любой лоукостер. Но теперь они приземлились. И это, безусловно, заявка на новый символ Эмиратов такой же совершенный, как их идеальная петродолларовая геометрия.

Alwah House -цветущая структура ребристых лепестков

Из Абу-Даби, где Фостер наконец-то расправил своих стальных соколов, переносимся в соседний Дубай, но не в блеск небоскрёбов, а в личную пустыню. Испанские лауреаты Притцкера, RCR Arquitectes, представили проект дома Alwah House — монументальной резиденции, которая должна, цитирую: «восстать, как цветущая структура ребристых лепестков».

Поэзия, конечно, невероятная, но по факту: это кластер изогнутых бетонных объемов, частично заглубленных в песок. Архитекторы вдохновлялись цветком и, главное, оазисом. И это мудрое решение: в Дубае, чтобы спрятаться от палящего солнца, нужно просто вырыть очень дорогостоящую, но эстетически совершенную яму.

Центральное ядро дома — утопленный сад с водой и растительностью, создающий драгоценный, частный микроклимат. Это и есть главный luxury-продукт в пустыне: собственная прохлада. «Ребристые оболочки», которые торчат из песка, создают целую систему затененных «каньонов» — идеальных дорожек для перехода из жары в прохладу.

Внутри — никакого простого минимализма. Архитекторы говорят об «исследовании неортогональной вертикальности». То есть, стены не просто стены, они изогнуты, наклонены и пересекаются, чтобы создать «геологическое» ощущение. Это не просто дом, это идеально спроектированная пещера, защищенная от мира и солнца, и наполненная «световым потоком», который просачивается сквозь все эти «геологические разломы». Идеальный пример того, как высокая архитектура может решить бытовую проблему кондиционирования художественными методами.

Дюссельдорфский оперный театр по проекту Snøhetta

Виртуозы скандинавского контекста, Snøhetta, выиграли конкурс на реновацию >Оперного театра Дюссельдорфа. И это не косметический ремонт фасада или новый цвет занавесок, а опять же настоящая архитектурная геология.

Всем известно, что оперные театры — это, как правило, высокомерные, жесткие "коробки", отгородившиеся от города. А этот, к тому же, стоит прямо у Рейна, но почему-то всегда отворачивался от реки. Что делают Snøhetta? Они берут эту классическую, жесткую структуру и вырезают в ней новый, кавернозный общественный интерьер.

Это не фойе, это городская гостиная! Архитекторы вдохновлялись геологическим влиянием Рейна на регион, поэтому первый этаж выглядит как эрозированная пещера>, выточенная временем, с плавными, текучими поверхностями. По сути, Snøhetta превращают парадный вход в пористый, открытый, общественный форум. Теперь вы можете зайти внутрь, выпить кофе, понаблюдать за репетицией артистов и посидеть на ступенях, даже если не знаете, кто такой Вагнер.

Идея гениальна в своей простоте: сделать оперу доступной, снять с неё этот налёт элитарности. Здание, которое должно объединить три культурных института (Оперу на Рейне, музыкальную школу и библиотеку), станет по-настоящему общим культурным котлом. А на крыше, конечно, будет биосолярный ландшафт с местными растениями и солнечными панелями. Потому что это Snøhetta: эстетика, экология и идеальный социальный экспириенс.

Crosby Studios в Тоскане: Когда фермерский дом XVII века встречается с арт-объектом

А теперь — глоток итальянского солнца и душевная, но очень стильная история. Crosby Studios (точнее, его основатель Гарри Нуриев) завершил реновацию тосканского фермерского дома XVII века. Это одновременно загородный дом и семейное убежище и операционный центр бренда оливкового масла La Terra di Neena.

Представьте: вековая кладка, балки, мощные стены>, видевшие еще мамонтов, и посреди всего этого — стальные, зеркальные, скульптурные детали, которые выглядят так, будто их только что привезли с Миланской недели дизайна. Это и есть магия Нуриева: он называет это «Трансформизм» — не отрицать прошлое, а освещать его чем-то новым и совершенно неожиданным.

И вот некоторые примеры этого диалога эпох:

· На полу верхнего этажа вместо традиционных деревянных досок — вручную уложенные речные камни. Очень тактильно!

· Обеденный стол и кухонный остров — монументальные, стальные>, вносят ощущение пром-дизайна в деревенскую атмосферу.

· Атмосферный акцент: светильники, собранные из потрошеных автомобильных фар, и кластеры зеркал заднего вида на стенах. Это такой постмодернизм-лайт, который, как говорит Нуриев, «указывает на потенциал новой жизни в объекте».

Идеальное сочетание грубой, аутентичной Тосканы и поп-культурного, скульптурного взгляда XXI века. И, что не менее важно, параллельно шло многолетнее восстановление 52 гектаров оливковых рощ. То есть, это архитектура, которая вернула жизнь не только зданию, но и всему ландшафту.

Винодельня Quinta de Adorigo: «Скелет древнего животного» посреди виноградников Дуэро

Еще немного о вкусном и приятном - о португальском вине и об интересных португальских винодельнях. В Алту-Дору Atelier Sérgio Rebelo представили проект винодельни Quinta de Adorigo.

Вообще в Португалии винодельни не строят — их вписывают в ландшафт. И этот проект — очередной мастер-класс по интеграции. Форма - последовательность лаконичных деревянных объемов в стиле Barnhouse, которые, повторяя волнистые контуры террасных виноградников, буквально «стекают» по склону холма. Конструкция — синусоидальный деревянный каркас из клеёного бруса, который намекает на традиционную народную архитектуру, но подает её в ультрасовременной, органической форме.

И обязательно функциональность: винодельня частично заглублена в землю, что позволяет использовать природную термальную массу для поддержания идеальной стабильной температуры при выдержке вина.

Внутри пространство с высокими сводами чем-то напоминающее храм (собственно, почему нет?): высокие потолки, естественный свет, льющийся сверху, эхо под высокими сводами…

В то время как виноград начинает свой путь под действием силы тяжести в самой высокой точке здания, маршрут для посетителей начинается в самой нижней точке. От магазина, похожего на пещеру, вверх по скульптурной бетонной лестнице в двухуровневое помещение для выдержки вина, со стальными балконами откуда видны промышленные чаны и бочки. Ну и очевидно, что встречаются они (вино и посетители) где-то по центру, в просторном застекленном дегустационном зале.

Флагман HOFF в Мадриде: Розовый мрамор, который превратил бутик в исторический бульваро

Под занавес немного моды и люкса. СтудияEl Departamento представила флагманский магазин обувного бренда HOFF на исторической улице Веласкес в Мадриде, и это квинтэссенция современного испанского шика. Архитекторы вдохновились 19-м веком и концепцией этой улицы как «променада для прогулок и встреч» того времени и перенесли это вдохновение в интерьер площадью 600 кв. м.

Пространство организовано как последовательность атмосферных зон. На входе гостей встречает кафе SNEAKS, оформленное розовым мрамором olivillo и глиняной плиткой ручной работы. В центре — The Stage (Сцена) с тремя длинными полками из травертина для демонстрации коллекций. При этом традиционные материалы (натуральная известковая штукатурка, камень, дерево) балансируются современным контрастом — зеркальной нержавеющей сталью и техническим освещением. (Напоминаю, это мы сейчас про магазин кроссовок).

Концептуально этот бутик не просто витрина - здесь есть The Sneaker Lab (мастерская по кастомизации) и The Gallery (амфитеатр для культурных мероприятий).

Идея проста: сделать пространство максимально непохожим на магазин, чтобы люди просто заходили "поболтать" и "попить кофе", а потом, совершенно случайно, покупали что-то за €200-300. Интересная уловка, призванная победить онлайн-шопинг, вернув людям радость от «зависания» в физическом пространстве. Выглядит мило и, что самое главное, очень инстаграмно. Продажи, конечно, важны, но самое главное — это чтобы покупатель сделалселфи на фоне дизайнерского пространства и отметил, как ему здесь круто.

Смотрите свежие новости из мира архитектуры, дизайна и путешествий на канале Vladimir Moskalenko YouTube или на канале ЯндексДзен

---